Recensione del film: La tigre dentro

Notizia

CasaCasa / Notizia / Recensione del film: La tigre dentro

Oct 06, 2023

Recensione del film: La tigre dentro

Pubblicato su Da In apertura oggi è Tiger Within, un film uscito nel 2020. Qui si sviluppa un'improbabile amicizia tra Casey, un'adolescente senzatetto (Margot Josefsohn) e Samuel, un sopravvissuto all'Olocausto.

Pubblicato

SU

Di

Oggi debutta Tiger Within, un film uscito nel 2020. Qui si sviluppa un'improbabile amicizia tra Casey, un'adolescente senzatetto (Margot Josefsohn) e Samuel, un sopravvissuto all'Olocausto (l'attore pluripremiato Emmy Award, Ed Asner), che si incontrano in un cimitero. . Casey viene letteralmente lasciata dalla madre, che preferirebbe avere un fidanzato violento piuttosto che una figlia. Dorme nel cimitero ebraico perché non ha nessun altro posto. Samuel che viene a stare con sua moglie aspetta che Casey si svegli e le offre l'uso di casa sua per lavarsi e mangiare, senza vincoli. Lei obbedisce ma invece di dormire nel letto che lui le prepara, dorme nella vasca da bagno, un'abitudine che ha acquisito per sentirsi al sicuro. La sua giacca porta una svastica sul retro, grazie ad un frequentatore del club e Samuel, le chiede se sa cosa significa, lei pensa che significhi qualcosa di completamente diverso. Col passare del tempo le racconta le sue esperienze. La incoraggia a tornare a scuola e incontrare suo padre. Casey per vivere è diventata una prostituta occasionale a 14 anni, anche se non è una nazista, prima di lasciare casa qualcuno ha dipinto con lo spray una svastica sulla sua giacca, il che porta a conversazioni sull'antisemitismo, Samuel condivide la sua storia di essere ebreo e di fuggire Germania. Man mano che l’amicizia sboccia tra i due, crescono anche la gentilezza, la generosità e la speranza.

Il giorno di Natale Casey va a trovare suo padre per affrontare la tigre che ha dentro, ma viene respinta e ferita torna da Samuel piena di rabbia. Lei lo spinge a terra e lui la invita a far parte della sua famiglia, dicendole che la sceglie.

Verso la fine i nazisti di oggi affrontano Samuel e un violento crimine d'odio che prevede pugni e spintoni provoca la morte.

Le performance di entrambi i protagonisti sono eccezionali. Asner è gentile e traboccante d'amore nonostante le sue esperienze sull'Olocausto, e Casey sente finalmente di avere una vera famiglia e una possibilità di vita. I temi principali del perdono, della paura, dell'umanità, della guarigione e della ricerca della fede in te stesso ti fanno venire le lacrime agli occhi.

La sceneggiatura è ben scritta da Gina Wendkos e mostra che se abbiamo il coraggio di mostrare amore al mondo, ci sono possibilità per aprire i nostri cuori.

La regia di Rafal Zielinski è sensibile, anche se un po' lenta. Una bella piccola sorpresa sono i disegni che appaiono durante lo svolgimento del film.

Questa è stata l'ultima interpretazione di Ed Asner e qui dimostra quanto fosse un attore eccezionale.

Uscite cinematografiche per agosto

Momento di mezzanotte in agosto: incroci

Suzanna, è comproprietaria e pubblica il quotidiano Times Square Chronicles o T2C. Ad un certo punto è stata un'attrice lavoratrice, si è esibita in numerose produzioni cinematografiche, televisive, cabaret, opera e teatro. Si è esibita al New Orleans Jazz Festival, alle Nazioni Unite e alla Carnegie Hall. Ha una sceneggiatura e uno show televisivo in lavorazione, che ha sviluppato con il suo mentore e amico, il compianto Arthur Herzog. È un orgoglioso membro del Drama Desk e dell'Outer Critics Circle ed è stata una nominatrice. E-mail: [email protected]

2021 Quelli che piangiamo

Ed Asner si è trasferito su quella grande scrivania nel cielo

Pubblicato

SU

Di

L'American Playwriting Foundation (David Bar Katz, direttore artistico fondatore) e Building for the Arts NY (David J. Roberts, presidente; Jeffrey A. Horwitz, presidente del consiglio) hanno annunciato un nuovo Relentless Award for Ten-Minute Plays, creato per sostenere Membri della WGA che non possono lavorare a causa dello sciopero in corso. Aperto a tutti gli attuali membri della WGA, il premio assegnerà a ciascuno dei sei autori vincitori $ 10.000. Le loro opere saranno rappresentate in uno spettacolo di beneficenza speciale al Theatre Row da attori della Relentless Theatre Company tra cui Wayne Brady, Billy Crudup, Vincent D'Onofrio, Gina Gershon, Walton Goggins, Natasha Lyonne, Sam Rockwell, Daphne Rubin-Vega, Liev Schreiber, e Yul Vázquez. Verranno inoltre nominati cinque finalisti che riceveranno 1.000 dollari ciascuno. I giudici di Picket Play includono Tanya Barfield, Eric Bogosian, Aleshea Harris e Lynn Nottage. L'American Playwriting Foundation ritiene che la sopravvivenza degli scrittori sia essenziale per la nostra società e che gli scrittori meritino rispetto e sostegno, finanziariamente e artisticamente. L'APF è impegnata a offrire questo supporto e a celebrare lo spirito implacabile degli scrittori e gli inestimabili contributi creativi alla vita americana. "Molti membri della WGA hanno iniziato la loro carriera come drammaturghi", ha commentato il direttore artistico dell'American Playwriting Foundation David Bar Katz. “Il Relentless Award, il più grande premio in denaro del teatro, è stato creato con lo scopo specifico di sostenere i drammaturghi in modo che scrivere per la TV e il cinema non fosse la loro unica opzione se volevano mangiare e pagare l'affitto. Ma in questo periodo, quando quelle strade sono state loro chiuse, l’American Playwriting Foundation – la comunità teatrale, la prima casa artistica di molti di questi artisti – è qui per loro e li sostiene”. 5, 2023. Le opere teatrali non devono superare le 15 pagine e devono essere scritte appositamente per questo premio. L'argomento/tema richiesto per le rappresentazioni è "Picketing/Striking". Per le linee guida complete per l'invio delle opere teatrali, visitare https://theatrerow.submittable.com/submit/268258/the-2023-relentless-award-ten-minute-picket-plays. Le date di invio per il Relentless Award per le opere integrali saranno sarà annunciato questo autunno. L'American Playwriting Foundation, fondata in onore di Philip Seymour Hoffman e della sua incessante ricerca della verità nel teatro, ha assegnato ogni anno il Relentless Award a un drammaturgo in riconoscimento di un nuovo lavoro. Nei suoi soli otto anni, il Relentless Award è diventato uno dei premi di maggior impatto in teatro, lanciando alcuni dei più brillanti nuovi artisti teatrali che stanno rivitalizzando il palcoscenico americano: la vincitrice dell'Obie Award e finalista del Pulitzer Aleshea Harris, le cui opere sono state prodotte non -stop dalla sua vittoria su Relentless; Clare Barron, la cui opera vincitrice Dance Nation è diventata finalista al Premio Pulitzer e vincitrice del Premio Susan Smith Blackburn; Harrison David Rivers, la cui opera teatrale The Bandaged Place è stata prodotta dalla Roundabout Theatre Company; e Sarah DeLappe, la cui opera The Wolves, con oltre 500 produzioni, è diventata una delle opere più prodotte dell'ultimo decennio. Building for the Arts NY (BFA) amplia l'accesso alle arti dello spettacolo fornendo spazio creativo, opportunità di apprendimento e centri di connessione artistica. I programmi esclusivi della BFA – Theatre Row, Music and the Brain e American Playwriting Foundation – promuovono artisti, pubblico e giovani concentrandosi sull'accessibilità e sull'inclusione.